天津大学服装设计

服装设计师要具备哪些能力？技术性：从设计上来说，服装设计师要熟练运用服装设计软件，具备一定的手绘基础和设计软件的操作能力；美术基础扎实，色彩控制能力强，想象力丰富。与此同时，作为一名服装设计师，还应对服装面辅料的应用和生产工艺有一定的了解，了解掌握各种面料的性能并能适当运用。总而言之，设计师要把产品创新和成本控制结合起来，从设计的角度来考虑产品的生产。其他素质要求：富有创意和执行能力，表达能力强；有团队合作精神，善于沟通；热爱服装设计，具有积极主动的组织协调能力等。服装设计效果的优劣不是靠某位**来评说的，而是由市场来检验的。天津大学服装设计

服装设计的构思阶段，在某种程度上，实际上是在头脑中进行样式的选择。设计是一种创造，但不是发明，后无来者的设计是不存在的。因此，设计就必须要借鉴前人。服装设计更是如此，因为服装的变迁过程是连续的，不间断的，每一种服装都处于人类服装文化史的变迁途中，都是承前启后的。要借鉴前人，就必须虚心地学习和研究前人的成就和经验。就服装设计来讲，首先必须学习的是服装史，因为要想在设计中准确地把握现在的流行，就必须了解服装过去的变迁过程，掌握变迁规律。要想在设计中超越前人，就必须先学习前人的历史经验和传统技巧。不只要学习中国服装史，而且还要学习西方的服装史，还要研究世界各地现存的民族服装。河北服装设计学校服装设计的用人单位既可以是面向社会大众的服装制造商，也可以是生产特殊服饰(例如舞台服装)的制造商。

服装设计基本技能：对结构设计、裁剪和缝制的理解，对结构设计、裁剪技术的学习，也是服装设计师必须掌握的基础知识。结构设计是款式设计的一部分，服装的各种造型其实就是通过裁剪和尺寸本身的变化来完成的。如果不懂面料、结构和裁剪，设计只能是“纸上谈兵”。不要以为在公司里结构设计、裁剪是打版师傅的事情，只会画图、不懂打版的设计师肯定不是一个完美、成熟的设计师。不懂纸样和结构变化，设计就会不合理、不成熟，甚至无法实现。

服装设计中的色彩有哪些需要注意的？在设计中，色彩的搭配组合的形式直接关系到服装整体风格的塑造。设计师可以采用一组纯度较高的对比色组合来表达热情奔放的热带风情；也可通过一组彩度较低的同类色组合体现服装典雅质朴的格调，在服装设计中常用的配色方法有：同类色配合、近似色配合、对比色配合、相对色配合四种。(1)同类色的服装配色：同类色配合是通过同一种色相在明暗深浅上的不同变化来进行配色。(2)近似色的服装配色：近似色配合是指在色相环上90度范围内色彩的配合，给人们温和协调之感。与同类色配合相比较，色感更富于变化，所以它在服装上的应用范围比同类色配合更广。(3)对比色的服装配色：对比色的配合是指色相环上120度～180度范围内的色彩配合，所体现的服装风格鲜艳、明快，多用于运动服、儿童服、演出服的设计中。(4)相对色的服装配色：相对色配合是指色相环上180度两端两个相对色彩的配合。其效果比对比色配合更为强烈。在相对色配色中要注意主次关系，同时还可通过加入中间色的方法使对比效果更富情趣。服装设计的工作就是把握流行趋势，根据企业的品牌风格和消费者的需求制定开发方案，进行服装设计开发。

进行服装设计时的工作内容有哪些？1、收集时尚资讯和流行元素，并进行总结与分析，对产品选款提出建设性意见。2、做市场调查，商场调查，目标品牌调查，以及服装产品的旺销程度为主线思路写市场调查报告。3、联系面料商，参加面料展会，收集流行面料色卡，调整并明确设计思路，绘制服装款式图并确定面辅料。4、与版师沟通设计意图，控制样衣版型式样和进度。协调版师和样衣工的工作。控制样衣的工艺方法和质量。5、调整样衣版，修改样衣上不理想的工艺方法。服装设计按其性质可分为工业性服装设计和非工业性服装设计。江西服装设计与工程

内造型是指服装内部的款式，在设计的过程中要从整体外观风格特征出发，内外造型要相辅相成。天津大学服装设计

服装设计即是一种产品设计，也是一种艺术创作。因此，普遍的艺术修养对于服装设计师就显得至关重要。曾被誉为“时装之神”的法国高级时装设计大师克里斯羌·迪奥尔就是具备了建筑、绘画、音乐等多方面知识的一位时装界的巨匠，他的弟子伊夫·圣·洛朗也是一位艺术才华横溢的天才，从圣·洛朗的作品中，可以看到他设计灵感来源之广，可以感受到当代艺术大师们的影响：热情奔放的西班牙风格，华美多姿的俄罗斯情调，单纯豪放的非洲风格，端庄鲜明的中国风格，还有那古典味浓郁的委拉斯凯兹式的婚礼服、色彩明朗的毕加索风格，简洁明快的蒙德里安冷抽象艺术和波普艺术等，都在其作品中有着独特的运用和发挥。艺术家。深厚的艺术造诣决定了设计师们无穷的创造力。天津大学服装设计